Jimi Hendrix omtales ofte som verdens beste gitarist, men svaret vil alltid være subjektivt. Noen vektlegger teknikk, mens andre lytter etter særpreg, følelser eller innflytelse.
Her møter du 11 gitarister som har satt tydelige spor i musikkhistorien. Kanskje du finner ditt nye gitarforbilde? Du får også møte to dyktige norske gitarister.
Det finnes altså mange forbilder å se opp til, uansett hvilken gitarstil du foretrekker.
Kort fortalt
- Det finnes ingen objektiv fasit på hvem som er tidenes beste gitarist.
- Jimi Hendrix trekkes ofte frem på grunn av lyd, teknikk og innflytelse.
- Steve Lukather er lagt til etter et godt forslag fra kommentarfeltet.
- Øystein Sunde og Amund Maarud viser bredden blant norske gitarister.
Gitarister som har preget musikkhistorien
1. Jimi Hendrix: en kandidat til verdens beste gitarist
Hvis du leter etter følelsesmessig dybde eller teknisk briljans, er Jimi Hendrix en sterk kandidat. Han forblir et ikon og et forbilde for mange gitarister.
Han var selvlært, eksperimenterte med lyder og musikk, en utrolig gitarsolist, og han gjenoppfant en verden av rock og blues. Selv i dag inspirerer han både nybegynnere og kjente musikere. Mange av dem har en gang laget et cover av «Voodoo Child».
Han brukte hovedsakelig tommelen til basslinjen mens han samtidig spilte akkorder. Hendrix ønsket å gjøre noe andre gitarister ikke fikk til.
Vil du studere spillestilen hans, kan du begynne med pentatonisk skala. Lytt også etter bending, vibrato og rytmiske detaljer.
Hendrix åpnet også opp en verden for venstrehendte gitarister ved å vise at også venstrehendte kan mestre instrumentet.
Noe annet som gjorde han helt spesiell, er at i motsetning til mange andre gitarister på samme tid, holdt han seg ikke til kun én musikkstil.
Han likte å kombinere stiler og brukte ulike teknikker for å lage nye, fyldigere, organiske lyder.
2. Eric Clapton
Clapton er, helt ydmykt, kjent som «Gud» av mange fans. Han er en av de mest kjente gitaristene innen rock og blues, og spiller fortsatt aktivt. Han har vært gitarist i rundt 50 år!
Denne britiske rockelegenden er kjent for å flytte grenser innen sjangrene rock og blues. Han er en fantastisk solist som omtrent kan spille hva som helst. For de som ønsker å lære mer om kunsten hans, ta et gitarkurs Oslo eller andre steder.
Han har også fått kallenavnet «Slow Hand», og håndterer gripebrettet med virtuositet. Noen av hans mest kjente sanger er «Cocaine» og «I Shot the Sheriff». Disse titlene bragte han til internasjonal suksess og sikret han en plass på listen over noen av de største gitarheltene.
Talentet hans skinner tydelig i soloene hans. Det vises også i hjertefølte samarbeid med dyktige musikere som Phil Collins og Mick Jones. Han har også spilt med grupper som The Yardbirds og Cream.
Clapton er mange gitaristers store forbilde og idol. Noe av det som gjør han til en så imponerende gitarist, er hvor flytende han er i spillingen sin. Han er både sanger og gitarist, noe som krever mye talent og erfaring for å mestre. Han er nå i 70-årene, men opptrer fortsatt på scenen, og viser lite tegn til å roe ned eller gi seg i nærmeste fremtid.
Gitarspillet hans er fremdeles kjent på tvers av generasjoner. Et sterkt eksempel er «Tears in Heaven», som Clapton skrev etter at sønnen døde.
3. Jimmy Page
Jimmy Page grunnla Led Zeppelin sammen med de andre medlemmene og er høyt oppe på listen vår. Han er kjent som «The Wizard» og spilte blant annet gitar med en fiolinbue. Page veksler mellom blues og rock.
Han har skrevet flere musikkstykker med Robert Plant som har gått inn i rockens historie.
Eksempler på noen av disse er «Stairway to Heaven».
Kan man egentlig kalle seg gitarist hvis man ikke har prøvd introen eller siste soloen? Det bør man ha gjort minst én gang.
Andre eksempler er «Black Dog», «Whole Lotta Love» og «Since I've been Lovin' You».
Musikken til Page har evnen til å kunne transportere deg og gå deg vill i gitarspillingen. Soloene hans var show-stoppere, og nesten alltid veldig innovative når det kom til teknikker.
Han ville bryte ned misoppfatninger om hva gitarer kan gjøre, og stilen hans utviklet seg mye over tid. Likevel var han alltid en av de store, selv når han eksperimenterte!
Du kan også lære deg å eksperimentere med gitar, og selv om det finnes mange myter om gitar, er det ikke nødvendigvis for vanskelig å lære.
4. Robert Johnson
Robert Johnson spilte inn 29 forskjellige sanger, men fikk likevel stor påvirkning på blues og rock. Myten om at han solgte sjelen ved et veikryss, ble senere en del av historien rundt ham.
Han døde på et veldig mysisk vis, som igjen bare bidro til legenden rundt han om at han ikke var en hvilken som helst vanlig mann.
Men, en ting er sikkert.
Selv om det er lite skrevet om han, revolusjonerte unge Robert Johnson (aka «The Genius») bluesverdenen, og fikk anerkjennelse verden over.
5. Chuck Berry
Berry er en av pionerene i rock 'n' roll sjangeren. Han var både gitarist, sanger, og låtskriver samtidig, og har uten tvil vært en stor inspirasjon for mange andre store artister, slik som Elvis Presley. Han revolusjonerte musikken ved å kombinere to ulike gitarstiler som omtrent ba om å få bli spilt sammen; blues og country.
Det var likevel motet og selvtilliten hans som gjorde at Berry kunne vise en litt sleip holdning.
Det fikk alle til å stoppe opp og høre på.
Selv om tekstene og fremføringene hams fikk en positiv mottakelse, ble dessverre selve artisten ikke like godt tatt i mot. Mange sa at han var vanskelig å komme overens med.
Dette stoppet ham ikke fra å fortsette å spille med bandet sitt. Det viser at de hadde stor tillit til hverandre. Det de fikk til sammen var bra.
Og slik var rocken plutselig født, bare hør på en av hans mest kjente sanger «Johnny B. Goode» for eksempel.
Han var en viktig pioner for musikken slik vi kjenner den i dag, og derfor har han fortjent en plass på listen over viktige gitarister. Gitaren har lang historie, og Chuck Berry er åpenbart en viktig del av den.
6. Carlos Santana
En av forløperne til Verdensmusikk, Carlos Santana, har inspirert mange artister over hele verden. Han har ofte blitt kalt for «The Pope» (Paven) av rock med Latino trekk.
Santana er en dyktig gitarist. Han fant en magisk formel for å lage god musikk. Han blander rock, blues, samba og perkusjon. Han bruker også andre gitarstiler.
Santana var flink til å eksperimentere, og valgte å ikke kun spille de samme gamle sangene hele tiden. I stedet likte han å samarbeide med andre artister, for å berike og tenke nytt i musikken sin.
Mye av suksessen hans er også grunnet budskapet han sender ut med gitaren sin i sangene: fred, medfølelse, forståelse, og glede. Hør for eksempel på «Europa» eller «Smooth», og du vil se hans typiske lyriske stil.
Med sitt eksepsjonelle talent, kan det naturligvis virke som at alle ville samarbeide med Santana.
Men han samarbeider ikke med hvem som helst. Du merker det med en gang.
Når han samarbeider, er musikken rå. Det autentiske skinner alltid gjennom. Han har en helt unik og særegen stil, noe som også har gjort at han er Grammy-vinner.
For de som ønsker å lære mer om Santanas stil og teknikker, kan det være lurt å ta et gitarkurs.
7. Muddy Waters
For noen vil nok plassen hans på denne listen virke litt overraskende. Men med kallenavnet «The Lord of the Blues» er det nesten ikke til å unngå.
Han var også kjent for å gjøre flaskehalsteknikken populær, og har bidratt mye. Hans virtuositet innen bluessjangeren gjorde at han har skrevet flere bluessanger som anses som klassikere i dag, blant annet «Hoochie Coochie Man» og «Rollin Stone».
Sammen med Willie Dixon, Johnny Lee Hooker, og BB King anerkjennes han ofte som en av de beste bluesgitaristene gjennom tidene.
8. BB King
B.B. King fikk tilnavnet «Blues Boy», som senere ble forkortet til B.B. Han er en legende i blueshistorien. For deg som søker gitarundervisning i Stavanger, kan spillestilen hans være en verdifull kilde til læring.
Selv om han kanskje var mindre teknisk flink enn for eksempel Stevie Ray Vaughan, skrev han mange klassikere innen sjangeren.
Noen eksempler er «Sweet Little Angel» og «Sweet Sixteen». Sangene hans var fulle av følelser og en karakteristisk vibrato. King har blant annet hatt innflytelse på Clapton og Hendrix.
Han har en helt egen måte å fortelle historier gjennom sangene sine, som rører deg langt inn i sjela.
9. Keith Richards
En av de ledende medlemmene i det kjente bandet The Rolling Stones, sammen med Mick Jagger, er fortsatt en av de mest talentfulle rockegitaristene i dag. Richards er kjent for å være en forførende gitarist, og anerkjennes for sin ekstreme enkelhet fremfor virtuositet. Han kalles gjerne for «The Human Riff», eller «det menneskelige riffet».
Richards har uttrykket at han heller vil ha «to toner som passer veldig bra sammen, fremfor virtuositet for ingenting». Han er ofte kjent for å bringe et mørke og en slags dysterhet til sangene til bandet, noe som har blitt mye av deres identitet.
Han er veldig opptatt av lyd, og grunnet sin personlige gitarteknikk, havner han gjerne på lister over de beste rytmiske gitaristene gjennom tidene. Når han spiller akkordene høres det nesten ut som han synger dem. Noen klassikere han har skrevet og komponert er «Jumpin Jack Flash», «Satisfaction», og «Paint it black».
10. Eddie Van Halen
For mange musikere, er det tiden før og tiden etter Van Halen. Årsaken til dette er mye fordi han revolusjonerte måten man spiller gitar på, hovedsakelig gjennom hans anerkjente «Eruption».
Så hvis du vil lære deg å spille elektrisk gitar, er Eddie Van Halen et forbilde man kan følge og se opp til. Hvordan er det mulig at en enkelt mann kan spille så det høres ut som det står en hel gruppe med gitarister på scenen?
Van Halen kalles gjerne for «Supermann», og mange gitarister ser veldig opp til han.
11. Steve Lukather
Lukather kombinerer presise rockesoloer med jazzpregede akkorder og et melodisk uttrykk. Du kan høre ham på Toto-låter som «Rosanna» og «Hold the Line».
Dyktige norske gitarister
Norge har også gitarister med tydelige og svært forskjellige uttrykk. Øystein Sunde og Amund Maarud er to gode eksempler.
Øystein Sunde
Hurtig fingerspill, bluegrass, viser og humoristiske tekster
«Kjekt å ha» og «Jaktprat»
Øystein Sunde er kjent for munnrappe sanger, humor og svært presist gitarspill. Han har også hatt stor suksess med Gitarkameratene.
Amund Maarud
Bluesrock, energisk gitarspill og låtskriving
Albumet «Electric»
Amund Maarud er bluesgitarist, sanger og låtskriver. Albumet «Electric» mottok Spellemannprisen, og han regnes blant Norges fremste bluesartister.
Finn ditt eget gitarforbilde
Verdens beste gitarist trenger ikke være den samme for alle. Lytt til flere sjangre og legg merke til hva som inspirerer deg.
Du kan studere riff, rytme, vibrato og frasering fra gitaristene på listen. Les også om fordelene ved å spille gitar når du vil utvikle deg videre.
Referanser
- Rønsen, Arild; Bergan, Jon Vidar: «Amund Maarud» i Store norske leksikon på snl.no. Hentet 23. september 2026 fra https://snl.no/Amund_Maarud.
- Ose, Bård; Bergan, Jon Vidar: «Øystein Sunde» i Store norske leksikon på snl.no. Hentet 23. september 2026 fra https://snl.no/%C3%98ystein_Sunde.
- Steve Lukather: «Artist». Hentet 23. september 2026 fra https://www.stevelukather.com.
Oppsummer med AI:
Likte du artikkelen? Vurder den!
Loading...
E holder stewe lutacker som en av de beste gitaristene i verden kannikke forstå at han ikke er på lista