Å kunne lære å spille gitar er en kraftig form for selvuttrykkelse, en måte å vise personligheten din på til vennene dine eller et ukjent publikum, en måte å formidle følelser på. Musikk er et universalt språk, noe som vil si at alle kjenner til kraften dens.

Uansett.

Akkurat som at mennesker har ytringsfrihet, føler mange av oss et behov for å kommunisere fritt gjennom andre medier, slik som musikk selvfølgelig, for å bruke og utforske hver del av tankene våre.

Selv folk som ikke kan synge, kan finne på å synge i dusjen når de er i godt humør... En talentfull sanger tar det imidlertid kanskje et steg videre ved å legge til elementer, eller gjøre endringer, slik som å forlenge noter her og der for å gjøre lyden, ikke bedre, men mer unik. 

Litt som med vokaluttrykkelse kan man leke seg rundt med gitarlyder, og finne på hele deler med musikk på stedet om man er i slaget.

Dette er et flott talent som er mer enn det å kunne spille akkordene til alle sanger man kan spille. Det er mer enn de litt tørre delene ved gitarspilling, slik som kvintakkorder og øving med metronom. Det er mer interessant enn fingerferdighetsøvelser og leksjoner om barregrep. Og det er mye mer fornøyelig og imponerende for andre å høre på enn grunnleggende akkordprogresjoner.

Så når du har begynt med å lære gitar, jobb litt med improvisasjonsevnene dine!

Det grunnleggende ved gitarimprovisasjon

Hva er improvisasjon i musikk?

Improvisasjon er kunsten å lage musikk spontant. For å være litt pirkete trenger det ikke kun være musikk da improvisasjon ikke er det eneste domenet til gitarspilleren. Folk improviserer under taler, i standup-komedie, og i alle aspekter av livet. Dersom du har improvisert en løsning for et ødelagt møbel, har du funnet en løsning på stedet.

Improvisasjon har imidlertid en spesiell rolle for de som spiller gitar.

Det er noe som kan markere en forskjell. Forskjellen mellom gitarspilleren som bare gidder å slå en akkord innimellom i akkompagnementet, og gitaristen som spiller soloer som en gud. En forskjell mellom de som foretrekker å spille ut fra gitartabulaturen, og de som vil utforske sin kreative side. En forskjell mellom de som bare vil spille durakkorden og molakkorden fra en Green Day-sang (ikke noe galt i det), og de som vil utforske jazzgitar, bluesgitar, og de komplekse akkordbyttene som disse stilene kan innebære.

Det viktigste er at improvisasjon ikke bare er å plassere fingrene dine hvor som helst på gripebrettet, eller spille tilfeldige licks. Det er ikke tilfeldig, og det er heller ikke et magisk utbrudd av en gitarsolo.

Improvisasjon er heller en kombinasjon av gehørtrening, gitarlicks, og kunnskap om gripebrettet. Det er disse tingene som gjør deg i stand til å flette sammen gitarsoloer.

Visste du at musikere kan ha en større tendens til å være B-mennesker, og at dette kan ha en sammenheng med kreativitet?

Kan du øve på improvisasjon?

Når det kommer til improvisasjon må du kunne det grunnleggende innenfor gitar. Du vil ikke kunne improvisere om du ikke har noen kunnskaper om de fundamentale dur-og mollakkordene, uten noen kunnskap om skalaer, eller om du ikke har en interesse for å lytte til lyden disse elementene produserer.

Det sistnevnte er en evne du bør prøve å utvikle fra begynnelsen av. Ja, lær fingerspill, gitartabulatur og hvordan du leser musikk. Men tenk over hvordan spillingen din faktisk høres ut: Hvordan en note høres ut sammen med en arpeggio, eller hvordan et spesifikt barregrep høres ut i en progresjon.

Gitarhode detalj
Du må kunne det grunnleggende før du kan improvisere. (Kilde: VisualHunt).

Det er det grunnleggende ved improvisasjon. Dette er fordi det du gjør når du improviserer er å finne de mest interessante notene å spille over noen grunnleggende akkorder (du vil sjeldent improvisere uten akkompagnement). Det vakre med en gitarsolo er forholdet mellom melodien som spilles av solisten og akkorden som befinner seg under.

Og dette er noe du enkelt kan jobbe med i gitarøvingen din. Improvisasjon er ikke noe som bokstavelig talt skjer på stedet. Det er heller resultatet av kunnskap om forskjellige licks og linjer. Alle gitarsoloer i alle gitarsanger vil hjelpe deg med å få en aning om hvordan du kan lage en solo selv. Du kan låne harmonier og akkordmønstre fra klassisk gitar, fra akustiske gitarspillere, og du kan ta blueslicks fra favorittsangene dine av Clapton og Hendrix, og deretter lage din egen solo.

Soloer handler om å låne fra andre gitarister, og dette er helt i orden.

Det er det samme med gitar, improvisasjon er å bruke eksisterende vokabular (noter og rytmer), men spille dem på en annen måte, etter din egen stil. Kanskje du kan prøve å spille kjente sanger, og deretter gjøre noen endringer for å øve deg.

Viktigheten av skalaer

Det er umulig å improvisere om du ikke kan det grunnleggende, og dette innebærer å lære skalaer.

Gitar på trapp
Ved å kjenne til det grunnleggende, kan improvisasjon være lettere. (Kilde: Unsplash).

Med mindre du har et medfødt talent, eller med mindre du vet hvordan du lager hvilken som helst lyd på gitaren, vil skalaer være et solid fundament og et referansepunkt for improvisering. Skalaer er et godt verktøy for å navigere seg rundt på gitarhalsen, og for å finne notene og tonalitetene du vil trenge som hovedgitarist.

Det er selvsagt mulig å improvisere uten å være kjent med skalaene, men du vil fremdeles bli konfrontert med to seriøse problemer. For det første vil du ikke nødvendigvis få de resultatene du vil ha, og for det andre vil ikke lydene du lager nødvendigvis passe sammen, og vil ikke fungere med rytmegitaren.

Hovedskalaene for improvisasjon med gitar

Hovedskalaene man bør lære seg er den pentatoniske skalaen (en skala med fem noter + den såkalte tonale noten til øvre oktav), durskalaene og mollskalaene. Blues-skalaen skader heller ikke (og denne vil være enkel å lære). Det hjelper å lære hvordan man spiller gitararpeggioer på alle delene av gitarhalsen også.

Alle disse skalaene utgjør hovedingrediensene til improvisasjon, men du kan finne nok i den pentatoniske skalaen, durskalaen og i den naturlige mollskalaen.

Den harmoniske og den melodiske mollskalaen, og de modale skalaene, er mer for å forbedre spillingen.

Komme i gang med improvisasjon ved å spille gitar

For å lære gitarimprovisasjon, start med en enkel skala, la oss si C-dur. Spill notene i tradisjonell rekkefølge før du begynner å spille i en annen rekkefølge. Begynn med å "lage" din egen sekvens mens du bruker de samme notene i C-dur.

Det hjelper om du kan spille inn deg selv når du spiller noen åpne akkorder først. Dersom du bruker C-dur, prøv C, D og så G. Prøv med ulike mønstre til det høres kult ut. Sett det sammen til en loop, og du har lagd deg et bakgrunnspor, forhåpentligvis det første bakgrunnssporet av mange.

Nå kan du begynne å jamme. Se hvilke noter fra C-dur som høres best ut over de forskjellige akkordene, og prøv å sette sammen noen noter. Dette er i grunn nøkkelen til å lære improvisasjon.

Litt etter litt vil du som gitarist utvikle et øre for gitaren, og du vil finne at du velger notene. Dette er de første stegene til improvisasjon.

Improvisasjon er å opprettholde frihet

Improvisasjon betyr stor frihet.

Det eneste kravet er at det skal høres bra ut. Men, ikke heng deg for mye opp i dette; å bekymre seg over å høres bra ut kan ødelegge for gitarlæringen din. Gjør feil, utforsk, og du vil så høres mye bedre ut enn om du bare spiller trygge noter.

Selv om det ser ut som at det ikke finnes noen regler for improvisasjon, virker noen ting bedre enn andre. Vi snakker om teoretiske verktøy.

Disse verktøyene er akkordene.

Jo mer du kan spille akkordsekvenser, jo mer vil du utvikle teknikken din, og desto mer vil du trene musikkgehøret ditt.

Ved å jobbe med, og ved å ha en regelmessig timeplan når det kommer til gitarøvingen din, vil du lære det grunnleggende, noe som du på en måte vil legge litt bort når du lager dine egne akkordsekvenser. Når du vet hvordan du spiller gitar, vil improvisasjon raskt bli en av dine favoritthobbyer.

Man snubler ofte over en god idé ved å begynne med en klassiker.

Hvordan improviserer du?

Når du begynner med gitaren reproduserer du notene du har hørt av andre gitarister. Disse notene gir en følelse av kvalitet når de høres perfekte ut, og når du lykkes med å kunne identifisere dem.

Før noe annet, må du lære disse ferdiglagde setningene, segmentene, riffene, melodiene, introene, delene av soloer, eller hele soloer da disse er enklere.

Når du må spille de samme tingene igjen og igjen, vil du skjønne at det er likheter mellom disse musikalske setningene, og litt etter litt vil du integrere dem inn i den sammenhengen hvor de gir mest mening.

Dersom du sitter fast når det kommer til å lære å improvisere, burde en lærer kunne hjelpe deg til å komme i gang igjen. Om dette skjer, burde noen få gitartimer være nok til å komme deg løs. Gitarkursene vil hjelpe deg med å få tilbake tilliten til spillingen din.

Lære å lage dine egne musikalske setninger

Disse innledende trinnene kan ta litt tid, men er nødvendige fordi når du har mestret alle disse setningene og notene, vil du vite hvordan du kan kombinere, samt hvordan du kan lage dine egne musikalske setninger og tilpasse dem til ditt humør.

Jo mer ditt musikalske språk utvikler seg, desto mer flytende vil spillingen din bli, og desto mer vil du kunne være i stand til å legge til nye elementer i det du lager.

Dersom du aldri har spilt gitar før, burde du vurdere å ta gitartimer for nybegynnere før du begir deg ut på improvisasjon.

Hvordan unngår du fallgruvene ved improvisasjon?

En av fallgruvene ved improvisasjon er å gå i ring.

Ved improvisasjon bruker du ofte de samme setningene som du kan utenat: du prøver å bruke dem til sitt fulle potensiale, endre dem, tilpasse dem og så blir disse setningene en del av ditt vokabular.

Du har integrert dem i ditt musikalske språk, og i gitarspillingen din.

Igjen, ikke vær redd for å spørre erfarne gitarister om hjelp. Du kan for eksempel spørre om hvordan du spiller gitar raskere, eller hvordan du spiller med en hånd.

På den ene siden er det en fordel da du kan bruke disse musikalske setningene i hvilken som helst musikalsk sammenheng, men det er også en hindring da disse setningene vil miste ferskheten sin, sin status som ny, og blir det "nye grunnleggende".

Du blir nødt til å lære nye ting for å oppdage nye horisonter, for å føle at du fornyer deg selv.

Vite hvordan du fornyer deg selv

Den beste måten å unngå fallgruvene ved improvisasjon på, er ved å fornye deg selv kontinuerlig, ved å alltid lete etter nye teknikker å lære, nye setninger å utvikle, nye stiler, og å kunne bytte mellom alle teknikkene du har lært.

Hvordan gjør du det?

  • Kopier andre gitarister og lær setningene deres, riffene deres. Du vil utvikle din egen følelse av improvisasjon mens du får inspirasjon fra andre ressurser når det trengs. Inspirer deg selv med deres stil for å lage din egen.
  • Transformer det du allerede har mestret. Om du føler du alltid spiller de samme akkordene, i den samme rekkefølgen, på den samme måten kan du endre på rytmen, endre noen noter eller spille notene i motsatt rekkefølge, eller hoppe over annenhver note. Det er viktig å prøve disse tingene, selv om det virker absurd, da det ofte er i disse øyeblikkene en god idé popper opp.
  • Finn andre kilder til inspirasjon. For å spille gitar er det ikke nok å bare hente inspirasjon fra gitarriff. Lytt til andre instrumenter slik som trompet, saksofon, piano, cello eller fiolin for å forstå hvordan notene og akkordene er satt sammen i disse instrumentene. Setningene vil helt klart være annerledes fra gitar, noe som vil gi et gir til i improvisasjonen.
  • Glem hva du kan. Enten det er akkorder, arpeggioer, eller skalaene, prøv å "glemme" dem, og improviser "freestyle", ved å ta et steg bort fra teorien. Det er mulig det vil oppstå noen dårlige noter, noen merkelige sekvenser som ikke stemmer overens med musikk i det hele tatt, men du vil ikke sitte fast i den vanlige spillingen, og det er dette som vil hjelpe deg med å berike det musikalske vokabularet ditt.
  • Spill deg selv inn. Hver gang du plukker opp gitaren, spill inn deg selv i 15 minutter. Improviser i disse minuttene. Selv om du treffer noen dårlige noter, eller om melodien ikke møter forventningene dine, vil dette korte kvarteret være produktivt, og det er sannsynlig at du vil oppdage noe interessant, noe nytt. I stedet for å risikere å glemme denne lille biten av musikalsk magi, kan du raskt finne den igjen for å finjustere den når du har spilt det inn.

Noen siste råd for improvisasjon med gitar

Uansett hva som skjer, for å improvisere - prøv å gjøre det motsatte av hva du vanligvis gjør.

Spiller du med plekter? Prøv å spille med fingrene.

Spiller du vanligvis diskant, eller langt nede på gripebrettet? Prøv nærmere hodet, og prøv å spille på et dypere toneleie.

Begynner du vanligvis arpeggioene eller akkordene dine med den samme sekvensen? Gi deg selv forbud mot å gjøre det, og tving deg selv til å bruke en annen.

Du kan alltid spørre om hjelp fra privatlæreren din under gitarundervisning.

Kom deg bort fra den vanlige ruten når du improviserer

Med improvisasjon må du bryte vanene dine, noe som vil skje etterhvert med mye jobbing med instrumentet, men også med deg selv.

Ikke glem at det er viktig å fornye deg selv gjennom improvisasjon, og å alltid finne glede i å flette nye ideer inn i spillingen din.

Om du har kommet til et brukbart nivå med instrumentet, er fremtidige hindringer egentlig psykologiske. Gi deg selv tid til å lage egne melodier, lær deg å sette pris på gode instinkter, merk deg dem og forbedre deg steg for steg.

Til sist, improvisasjon med gitar, som ved alle musikkstiler, blir opprettholdt av følelse, for deg selv og for lytteren. Ikke vær redd for å fortelle en historie.

Gitar og pute
Ingenting er bedre enn å spille med en annen gitarist. (Kilde: Unsplash).

Historien er ofte mer viktig enn lyden av akkordene, derfor er det viktig å ikke forsømme dette i improvisasjonen din (følelsene, intensiteten, moroa), og heller prøve å skape et høydepunkt i spillingen din, ofte mot slutten av improviseringen.

Om du fortsatt vil forbedre dine gitarferdigheter, hvorfor ikke følge noen av disse metodene for å lære gitar?

Gitartimer

Sammen med trommer er gitaren et av de mest vanlige instrumentene i moderne musikk. De fleste band vil i dag ha et trommesett på scenen, en gitar, en bassgitar og kanskje et keyboard, og vi har blitt så vant til å se gitar i de fleste musikkopptredener at noen kanskje tror at hvem som helst kan plukke opp en gitar og spille.

Det er mange som spiller gitar dårlig (men bra for dem at de prøver å like det!), og det å være god er en ferdighet, og noe som krever hardt arbeid.

I tillegg til å være vanlig er gitaren også et av de mest allsidige instrumentene å lage musikk med i moderne musikk. Den finnes i nesten hver sjanger og stil fra de siste tiårene, fra blues og jazz til folkemusikk, hip-hop, klassisk, metal og pop. Det morsomme er at gitaren er så ikonisk at selv folk som ikke kan spille liker å ha en på utstilling, nesten som et objekt som sier at "jeg liker musikk", eller "jeg er kul, jeg har en gitar" (kom igjen, mange av oss er skyldige i dette!).

Du trenger ikke bare late som at du elsker gitar, du kan faktisk plukke en opp og spille med litt hjelp.

Uansett hvor gammel du er eller hvilken musikkstil du foretrekker, og uansett hva du ønsker å få ut av instrumentet kan du finne måter å nå målene dine på. Hvis du vet hvor du skal lete da. I byer rundt om i landet kan du sjekke ut om det er liveopptredener i området, noe som kan være veldig nyttig for kommende gitarister, hvilke steder du kan ta gitarkurs og hvor du kan utvikle deg som gitarist.

Det er mange som er interessert i musikk, og om du ønsker å lære mer om musikk eller gitar er det flere ting du kan gjøre.

Som nevnt ovenfor kan liveopptredener være nyttige for gitarister som er på læringsstadiet. Å se andre opptre kan både gi et innblikk i hvordan ting gjøres, og det kan også fungere som inspirasjon. Sjekk om det skal være noen opptredener i nærheten av deg. En annen mulighet er å dra på musikkfestival, eller gitarfestival.

Om du fortsatt går på skole, kan kanskje det å studere musikk være en mulighet for å utvikle ditt nivå, og for å lære mer. Det kan være verdt å nevne at dette alternativet kanskje ikke passer så godt for de som er helt nybegynnere.

Hvis du vil bli flinkere på gitar, må du kanskje tenke over hvor mye du vil bruke på det. Gitarkurs kan definitivt være nyttig for en nybegynner, og det finnes mest sannsynlig flere tilbud i nærheten av deg. Dette kan imidlertid være noe dyrt, men noen kurs tilbyr den første timen gratis slik at du kan få sjekket det ut, og ta stilling til om dette er noe du vil bruke pengene på.

For å lære gitar kan du jo også sjekke ut om det finnes musikkstudenter som er villig til å hjelpe deg. Dette kan nok være billigere enn andre kurs. Om studenten ønsker å bli musikklærer, vil dette være en god øvelse for han eller hun også.

Få timer med en lærer

Superprof

Du trenger ikke delta på et fancy kurs eller bruke en hel formue på gitarkurs med en profesjonell musiker som har tiår med erfaring for å bli flink. Noen av de mest kjente gitaristene vil fortelle deg at de lærte seg å spille gitar på soverommet sitt!

For å komme i gang litt raskere, finnes det imidlertid mange dyktige individer som ønsker å lære bort sine gitarferdigheter via Superprof.

Noen har kanskje erfaring med å undervise musikkteori, mens andre kanskje er tidligere musikere. Et annet alternativ du kanskje kommer over her, et som kanskje er snillere med lommeboka, er muligheten til å jobbe med musikkstudenter. Disse yngre, mindre erfarne lærerne kan ha et bedre utgangspunkt for å lære deg det grunnleggende på en mer logisk måte da de nylig var nybegynner selv. Om du også er ung, kan det også være en mer morsom metode å lære på.

Superprof har gitarlærere med forskjellig erfaringsnivå, som tilbyr forskjellige priser, og Superprof er alltid tilgjengelig for dine læringsbehov.

Med denne plattformen kan du enten velge en lærer som bor i området ditt, en som enten har et lokale eller kan komme til hjemmet ditt. Et annet alternativ vil være nettkurs via video, noe som kan spare penger på lang sikt, ingen reising til og fra kurs, og læreren din gir deg kanskje en bedre pris siden han eller hun ikke må reise heller.

Det kan også være interessant for deg å vite at mange av Superprofs lærere tilbyr den første timen gratis, slik at du kan finne ut om dere kan samarbeide godt sammen. Med et slikt tilbud, hvordan kan noen ikke velge det alternativet?

Å lære gitar over internett er også flott for de som har travle liv, og må flette inn kursene slik at det blir minimalt med forstyrrelse i rutinen deres. Eksempler på slike forstyrrelser kan være å måtte reise til og fra et lokale, eller rydde i hjemmet før læreren kommer. Det å lære over nettet er ikke så vanskelig som du tror, det er virkelig ikke vanskeligere enn å lete i ei veiledningsbok for inspirasjon. Det er faktisk enklere ettersom personen i den andre enden kan gi deg tilbakemeldinger med en gang. 

Trenger du en lærer i Gitar?

Likte du artikkelen?

5,00/5 - 1 stemme(r)
Loading...

Elise

Har en bachelorgrad i oversetting og interkulturell kommunikasjon.