Hvis du nylig har startet tegning og ønsker å utforske figurativ tegning, har du kanskje ikke deltatt på noen tegnekurs enda, og du prøver kanskje fortsatt å finne ut om tegning av menneskekroppen er den rette typen kunst for deg. Selv om det kan være vanskelig å komme videre på egenhånd, er det ikke helt umulig.

Hvis du er fast bestemt på å lære å tegne, anbefaler vi på det sterkeste at du deltar på noen form for tegnekurs. Som en introduksjon forklarer vi her seks tips som kan hjelpe deg på vei til å forbedre dine tegneferdigheter.

De beste Tegninglærerne tilgjengelig
Avery rain
Avery rain
200kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Annette
Annette
500kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Nora
Nora
199kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Sofie
Sofie
300kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Beth
Beth
350kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Embla
5
5 (2 Evaluering(er))
Embla
350kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Ronja
5
5 (1 Evaluering(er))
Ronja
200kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Vincent
5
5 (2 Evaluering(er))
Vincent
200kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Avery rain
Avery rain
200kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Annette
Annette
500kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Nora
Nora
199kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Sofie
Sofie
300kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Beth
Beth
350kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Embla
5
5 (2 Evaluering(er))
Embla
350kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Ronja
5
5 (1 Evaluering(er))
Ronja
200kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Vincent
5
5 (2 Evaluering(er))
Vincent
200kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Start nå

1. Proporsjoner riktig

Å få riktige proporsjoner er en viktig del av det å få en nøyaktig skisse, illustrasjon, portrett eller annet kunstverk som ligner på din modell. Det er også en av de mest kompliserte lærdommene å perfeksjonere som nybegynner.

Den vitruviske mann og menneskelige proporsjoner

De menneskelige proporsjonene har en tendens til å være innenfor et visst gjennomsnitt. Den kjente kunstneren Leonardo Da Vinci innså raskt dette og kom opp med «Den vitruviske mann». Denne tegningen dateres helt tilbake til slutten av 1400-tallet.

Figuren er ledsaget av notater fra den romerske arkitekten Vitruvius, som Leonardo brukte for å bestemme de perfekte menneskelige målene. Disse målene er for Vitruvius og Leonardo den viktigste kilden til proporsjoner for klassiske arkitekturordener. Leonardo mente at den perfekte kroppen burde være åtte hoder høy. Disse proporsjonene realiseres i dag.

Rutenettmetoden

En enkel måte å få riktige proporsjoner på er å starte med et rektangel der hele modellen passer. Firkanten kan deles inn i mindre firkanter for hver del av kroppen, og danner dermed et rutenett på lerretet eller tegnebrettet ditt.

Ved å bruke proporsjonene fra Den vitruviske mann, er det enkelt å plassere hvert av kroppens element – som hodet, skuldrene, overkroppen og bena – på rett sted på rutenettet. Denne metoden brukes mest av nybegynnere, og med tiden bør du kunne forenkle den ved å bare bruke det ytre rektangelet.

"Et maleri er ferdig når kunstneren sier det er ferdig." - Rembrandt

Person som tegner et hode ved hjelp av hjelpelinjer
Øvelse gjør mester når det kommer til det grunnleggende om proporsjonering (Kilde: unsplash)

2. ...og mål – ikke omvendt

Noen kunstnere og lærere mener at du burde måle modellen din på tegnemediet ditt før du setter merker som representerer kroppsdelene til modellen din. Vi tror at det er stemmer hvis du akkurat har begynt å lære å tegne og anbefaler da følgende tips.

Bruk blyanten din

Du kan bruke hvilket som helst verktøy du vil for å måle modellen din før du tegner den, han eller henne. Ettersom du oftest kommer til å starte verket ditt med en blyant, er det et lurt tips å bruke den til å ta målinger. Det fungerer nemlig veldig bra!

Det er enkelt å måle:

  1. Hold armen rett og pass på at du ikke bøyer albuene. Å låse albuen vil sikre at målene dine er konsekvente hver gang. Når du bøyer albuen, vil blyanten være nærmere øyet ditt og få figuren til å virke større.
  2. Før hodet mot skulderen din for å sikre at øyet alltid er i samme posisjon når du måler.
  3. Lukk det ene øyet.
  4. Bruk tuppen av blyanten til å markere toppen av modellen og bruk tommelen til å markere bunnen.
  5. Denne lengden på blyanten er nå din måleenhet. Bruk den og sammenlign den med andre deler av modellen for å holde alle målingene nøyaktige og konsistente. Som tidligere nevnt kan du beregne åtte hodelengder som den totale høyden på modellen din.

Oppdag våre tegnekurs her.

Etter hvert som du blir mer vant med kroppens proporsjoner, burde rutenettet som du kanskje har tegnet tidligere ikke begrense kunstnerinstinktet ditt. Når du har lært det grunnleggende om anatomitegning, burde du kunne sjekke målingene dine etter at du har tegnet modellen. Hvis du tegner først og måler etterpå, trenger du kanskje ikke måle så mye!

"Tegning er kunstens ærlighet. Det er ingen mulighet for juks. Det er enten bra eller dårlig." - Salvador Dali

De beste Tegninglærerne tilgjengelig
Avery rain
Avery rain
200kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Annette
Annette
500kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Nora
Nora
199kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Sofie
Sofie
300kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Beth
Beth
350kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Embla
5
5 (2 Evaluering(er))
Embla
350kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Ronja
5
5 (1 Evaluering(er))
Ronja
200kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Vincent
5
5 (2 Evaluering(er))
Vincent
200kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Avery rain
Avery rain
200kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Annette
Annette
500kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Nora
Nora
199kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Sofie
Sofie
300kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Beth
Beth
350kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Embla
5
5 (2 Evaluering(er))
Embla
350kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Ronja
5
5 (1 Evaluering(er))
Ronja
200kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Vincent
5
5 (2 Evaluering(er))
Vincent
200kr
/t
Gift icon
1. kurstime gratis!
Start nå

3. Bruk hele armen din, ikke bare hånden din

En av de vanligste feilene en nybegynner kan gjøre er bare å bruke hånden og håndleddet til å tegne eller skissere. Du burde la kroppen din bevege seg.

Mange bruker blyanten som en penn og bruker kun håndleddet til å bevege den og tegne detaljerte figurer med. Imidlertid vil de fleste tegnetimer involvere et staffeli, et lerret eller tegnebrett og en krakk. Da er ingen bord involvert og du vil ikke ha noe å hvile håndleddet eller albuen på – og det er hele poenget.

Dame som tegner en modell på et staffeli
Å tegne på et staffeli mens du står krever en egen teknikk (Kilde: pexels)

Mange kunsttimer lar deg starte med kull for å lære å tegne, og du vil raskt innse at det er umulig å bruke kull på samme måte som en blyant. Med kull må du lene deg godt tilbake fra det du tegner på og bruke armen utstrakt slik at kun kullet berører papiret.

Figurativ tegning handler om å fange figuren til modellen din, noen ganger til og med vise hvordan han eller hun beveger seg; hvordan musklene strekker seg og slapper av. For å få dette til burde hele armen din, fra skulderen til fingertuppene, være engasjert og i bevegelse.

Hvis du leter etter tegnekurs, kan du sjekke ut guiden vår for noen av de beste tegnekursene i Norge. Eller hvis du foretrekker fleksibiliteten med nettkurs, kan du undersøke litt nærmere om tegnekurs på nett.

4. Ikke visk ut – fortsett å tegne

De fleste nybegynnere vil at tegningene og skissene deres skal være perfekte. Hver linje, prikk og skygge skal være plettfri. Men detter er ikke sant!

Tegning er en levende kunstform. Å bruke et viskelær vil ofte skade lerretet eller papiret du tegner på. Jo mer du visker på en bestemt sone, desto mindre perfekt vil det bli og så vil du bruke viskelæret ditt enda mer. Dette vil resultere i en ond sirkel av perfeksjonisme.

I stedet for å viske ut, burde du heller godta det du tror er en feil eller eventuelt tegne over det. Eller enda bedre kan du bruke et papir til å lette feilen og legge til nyanser til komposisjonen din ved hjelp av skygger.

Du kan også male over og maskere feilen fullstendig. Røntgen av malerier fra Tudortiden har avdekket at mange kunstnere brukte maling for å dekke over noen av feilene de hadde gjort – og for å forbedre den endelige gjengivelsen av portrettene.

Siste alternativ er å begynne på nytt. Ofte vil du få en bedre (mer tilfredsstillende) tegning etter noen minutter med å tegne om på nytt, i stedet for å bruke en halvtime på å prøve å rette opp noe du har tegnet feil.

"Til tross for alt skal jeg reise meg igjen: Jeg vil ta opp min blyant, som jeg har forlatt i min store motløshet, og jeg vil fortsette med min tegning." - Vincent Van Gogh

5. Se på hele figuren

Å bruke to eller tre sekunder på å analysere hele figuren kan ha stor innvirkning på den endelige tegningen. De fleste kunstnere tegner mentalt tre horisontale linjer: en fra skulder til skulder, en fra kne til kne og en fra hofte til hofte.

På denne måten skal du kunne observere hvordan figuren bærer vekten om den er høyere eller bredere. Å tegne et raskt omriss av modellen på denne måten og deretter tegne resten over kan gjøre livet ditt enklere – og du vil bli bedre på det over tid. En tegner med litt erfaring skal kunne få konturene til modellen hans eller hennes innen 30 sekunder.

Det er også viktig at du får med deg alle delene av modellene dine. Uansett hvilke positurer modellen din tar i bruk, er det viktig å ha alle elementene til ham eller henne inkludert før slutten av timen. For det første fordi du ikke vil ha en fullstendig og nøyaktig representasjon av ham eller henne etterpå. For det andre, hvis du bruker for mye tid på én del av kroppen til modellen din, vil du aldri lære hvordan du tegner mennesker i sin helhet.

Tiden din i kunsttimer er begrenset til hver økt, så sørg for å få alt du trenger før tiden går ut. Så kan du terpe videre hjemme og etter hvert bli raskere og sikrere.

Å tegne hender og ansikter, som er uttrykksfulle deler av den menneskelige figuren, vil kreve tillit til kreativiteten og talentet ditt. Hvis du aldri lærer å tegne et øye, som sannsynligvis er den mest utfordrende delen av menneskets hode, vil du aldri bli en dyktig tegnekunstner.

Tegning av et detaljert øye
Det å tegne naturtro øyne krever mye øving (Kilde: unsplash)

6. Unngå disse klassiske feilene

Det å følge tipsene ovenfor kan gjøre deg bedre til å tegne, male eller skissere. I tillegg vil det å unngå klassiske nybegynnerfeil også gjøre deg til en mer dyktig kunstner.

  • Ha realistiske forventninger: Mange nybegynnere ønsker å være perfekte fra starten av. Det skjer (nesten) aldri. Det finnes noen mennesker som er vidunderbarn, men de fleste 99 % av store artister måtte lære å perfeksjonere ferdighetene sine. Ikke alle tegningene dine vil bli et mesterverk, og det vil ta mange kurs og mye øving før kunstverket ditt blir hengt opp i gallerier.
  • Øv regelmessig: Dette er spesielt viktig når du først setter i gang med figurativ tegning. Folk som ikke er klare til å legge ned de timene som kreves, vil aldri komme videre. Noen sier at det tar 10 000 timer med trening for å mestre noe, så vær tålmodig og hold ut med øvingen.
  • Ikke hold arbeidet ditt for deg selv: Dette vil begrense konstruktiv kritikk fra hva andre øyne kan legge merke til, og mest sannsynlig vil det også hindre deg fra å motta ros for arbeidet ditt. Tilbakemeldinger og positiv forsterkning er en viktig del av enhver læringsprosess, så vis fram tegningene dine.

Nå gjelder det bare å sette i gang og la din kreative ånd komme ut!

>

Plattformen som kobler privatlærere og elever

Første kurstime gratis

Likte du denne artikkelen? Vurder den!

5,00 (1 vurdering(er))
Loading...

Anita