Finn en kunstlærer i Oslo

Bor du i hovedstaden og er interessert i kunst, så er du heldig! Intet sted i Norge finnes det større utvalg av kunst i alle kunstens former, det være seg streetart i gatebildet eller store og kjente verker på et av byens kunstmuseer. Oslo er en smeltedigel av kultur og kunst! Nasjonalmuseet, Much-museet, Astrup Fernley – listen er lang! Om du gjør et Google-søk på artikkelens tittel, altså kunst i Oslo, vil du få opp mange interessante resultater.

Det er også et initiativ som faktisk heter rett go slett: kunst i Oslo. Dette er et samarbeid mellom Røde Kors og totalt 20 museer og kunsthaller for å gi gratis entré til alle som deltar i Oslo Røde Kors sine aktiviteter. Dermed kan du slå to fluer i ett smekk – dyrke kunstinteressen din samtidig som du gjør noe godt for andre! Dersom kunstinteressen din også omfatter egne evner i en eller annen retning, er du også i en særposisjon som Oslo-borger.

Det kunstneriske mangfoldet er stort, og mange utøvende kunstnere lærer velvillig bort sine kunnskaper til andre. Mange kunstnere arrangerer helgekurs, lengre kurs og privat undervisning. For å ikke gå glipp av en slik gylden mulighet, lønner det seg å være tilknyttet et kunsterisk medium, som et kunstmagasin, kunstneres Instagram-kontoer eller motta nyhetsbrev fra en side som omhandler kunst. Dette fordi det ikke alltid holder med en Google-søk når du skal finne særegne kunstkurs som interesserer akkurat deg!

Hva er kunst?

Dette er et vågalt spørsmål med mange ulike svar, etter hvem du spør. Men en grunnleggende forklaring på hva kunst er må være denne: kunst er menneskelagde uttrykk for følelser og tanker i en kjennbar og symbolladet form. Utover dette kan det være mange teorier og meninger. En ting er i hvert fall sikkert: kunst har alltid ligget menneskene nært, og kunstuttrykkene har endret seg opp gjennom alle epokene. Kunsten som uttrykksform er nemlig kulturelt bestemt av samfunnet vi lever i og samtiden rundt kunstverket, kunstneren selv og den som betrakter.

I dag synes vi selvfølgelig det er spennende med hulemalerier som er flere tusen år gamle, men det er ikke slik vi uttrykker kunst i dag! Det var først på 1700-tallet at kunst ble navngitt og omtalt som kunst. Ordet, som forøvrig kommer fra det tyske ordet kunnen, ble et fellesbegrep for alle kunstverk. Det trengtes nemlig et begrep i forbindelse med at det ble åpnet kunstgallerier, kunstutstillinger osv.

I kjølvannet av dette oppsto også nye yrker, som kunstkritikere, gallerieiere og forleggere, som forvaltet det nye begrepet og dets innhold. Kunstinstitusjoner dukket opp som paddehatter i Europa, og ellers i verden, og interessen blomstret som aldri før, også langt inn i romantikken på 1800-tallet. I dette siglet ble kunstneren ansett som et geni, og vakte ofte mer nysgjerrighet enn sine verker. Det kunsteriske uttrykket bel ansett som svært individuelt og personlig, og kunsten skulle uttrykke følelser!

Visste du at kunst er terapi?

Kunst er en ekstremt gledelig kilde til utløp, og det har også en enorm terapeutisk egenskap. Vi snakker da selvfølgelig på det psykiske planet. I følge den engelske filosofen og «menneskeforbedreren» Alain de Botton kan kunst kurere det meste av livets problemer, også på det seksuelle plan! Kunst blir aktivt brukt i behandling av pasienter med psykiske problemer, slik som spiseforstyrrelser eller etter traumatiske opplevelser.

Samtaleterapi alene er ofte ikke nok, og ved å benytte kunstneriske evner trigges høyre hjernehalvdel. I tidsskriftet fra Norsk Legeforening kan vi lese en artikkel om kunstterapi ved Gaustad, der behandlende psykolog forklarer hvordan innledende behandling med kunst foregår: Vedkommende forklarer at utgangspunktet for kunstterapien er å tegne seg selv som et tre, da dette er en metafor som har vist seg svært nyttig i behandlingen. Mange av pasientene tegner da trær med sår i barken, trær uten røtter eller uten blader. Dette er ofte uttrykk for traumatisering eller depresjon.

Fordelene med en privat kunstlærer  

Kunne du tenke deg å gjøre karriere av kunsten, men ikke har hatt muligheten til å ta noen formell utdanning på skole? I så fall er kunstkurs en god start, enten det er tegnekurs, malekurs eller skulptureringskurs. Disse kursene fginnes på alle nivåer, enten du er nybegynner eller noe øvet. Også utøvende kunstnere kan ha nytte av et kurs, for det er alltid noe nytt å lære.

Om du foretrekker privat undervisning av en kunstutøver, grafiker, tegner, skulptør m.m., kan du ta Superprof som et utgangspunkt. Dette er en lærerportal med 17 millioner lærere verden over, som tilbyr undervisning i 1000 ulike emner og fag. Her finnes utallige kunst- og designlærere i Oslo og omegn. De har ulik bakgrunn, hvorav noen er utøvende kunstnere mens andre er kunstelever, illustratører eller grafiske designere som er dyktige i alle eller noen av Adobe-seriens produkter, slik som InDesign. De opererer med ulike priser etter fag, erfaring og kvalifikasjoner.

Du finner kunsttimer for så lite som 140 kroner per time, mens gjennomsnittsprisen er 253 kroner per time. En stor fordel med å bruke en Superprof-lærer er at den første timen som regel er gratis. Dette gir deg en verdifull mulighet til å finne ut om kjemien stemmer mellom deg og lærerens personlighet og undervisningsstil. Før du forplikter deg til timene dine med en privatlærer, bør du ta deg tid til å skissere dine egne mål for et kunst- og designstudie.

Hvis du vil ha kunstundervisning hjemme, så ikke la deg påvirke til å bli med i en gruppetime på en kunstskole. Og hvis du for eksempel vil lære å male, ikke meld deg på hos en tegnelærer. Når du vet om kunst og design er noe for deg eller ikke, kan du vurdere en karriere innen et av disse feltene:

• Arkitektur
• Motedesign
• Grafisk design
• Animasjonskunst
• Tegneseriekunst
• Tegneseriedesign
• Illustrasjon
• Scenografi for film og teater
• Tatoveringskunst og design
• Gallerikurasjon
• Film- og TV-produksjon

Hvorfor ikke ta det første skrittet og finne en privat kunst- og designlærer som veileder deg inn i kunstens verden?